製鉄所: マイケル・ドーンが本物の鋼鉄の男の明るい未来を築く
CBRとのインタビューで、マイケル・ドーンは、スティール・コミック・ミニシリーズ『スティールワークス』の立ち上げに至った神話のインスピレーションを明かした。
『スーパーマン: アニメイテッド・シリーズ』でスティールを演じた後、ファンに人気の俳優で作家のマイケル・ドーンが、ジョン・ヘンリー・アイアンズの新作単独漫画『スティールワークス』の指揮を執っている。 今年 6 月にローンチされるドーンには、アーティストのサミ バスリが加わり、メトロポリスで新たな取り組みを始めるジョン ヘンリー アイアンズの物語を語りますが、スーパーヴィランの抵抗に遭遇することになります。 DC ユニバースの典型的なたたきのスーパーヒーローであるジョン・ヘンリーは、スティールとして再び行動に移る際に窮地を救うためにスーパーマンとの友情に全面的に依存することはできません。
CBRとの独占インタビューで、ライターのマイケル・ドーンは、製鉄所を推進する主要なテーマのいくつかを共有し、ジョン・ヘンリーの精神への洞察を提供し、6号にわたる物語の背後にある彼自身の民間伝承とテーマのインスピレーションを明らかにしました。
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CBR: この巻頭号では、ジョン・ヘンリー・アイアンズの人生において重要な2人の女性、彼の姪のナターシャと婚約者のラナ・ラングが登場します。 ジョンをこの二人の女性の間で引き留めるのはどういうことだったのでしょうか?
マイケル・ドーン:この男は、このような状況を乗り越えることができるまで、人生で十分な悲劇を経験していると思います。 漫画には書かれていないが、彼が経験したことを考えると、これは公園の散歩のようなものだ。 それは挑戦ではありますが、この漫画の登場人物全員が非常に知的で非常に成熟しており、子供っぽいことや未熟なことを気にすることはありません。 彼らは誰もがそうであるように、感情や意見を持っていますが、私は彼らが信じられないほど賢い人々だと思います、そして彼はそれを理解しています。
彼は基本的に各人の意見、感情、発言を取り入れます。 彼は頭の中でそれを考え、それから決断を下します。 彼は誰かのアイデアを頭から否定することはなく、それが彼がこの関係について認識していることだと思います。
フォークヒーローのジョン・ヘンリーは自分の命を犠牲にしてマシンを倒しましたが、その姿にはいつも興奮しました。 ジョン・ヘンリー・アイアンズは機械を作ります、彼は製鉄所を作った自力の男です。 このコミック『ジョン・ヘンリー』では民間伝承の精神をどのように保ちたいと思いましたか?
私はジョージ・パルが[40年代]にストップモーション映画を撮ったことを覚えているくらいの年齢ですが、それは私にとって常に少し不安でした。 そのイメージは生涯ずっと私の脳裏に焼き付けられています。 これは私が彼について感じていることを知る良いきっかけになるだろうと思いました。それは、そうです、機械は非常に優れており、本当に良い仕事をするということです。 他の機械と同様に、それらは優れたツールになりますが、人間を破壊する可能性があります。 それはあなたを物理的に破壊することはないかもしれませんが、精神的に破壊する可能性があり、その結果、精神的なものが物理的なものと連動します。 最初は見えなくても、それが背景にある小さな細菌です。
基本的に彼は、自分が何者であるかを機械に決めさせたいという衝動と闘っているのだ。 人生全般と同じように、それは振り子です。ここから始めて、何かを変更すると、振り子はその方向に揺れます。 ラジカルスイングです。 何度か繰り返すと途中で止まってしまいますが、これが私が好んで使うたとえです。
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ジョン・ヘンリーがメトロポリスの人々に対し、立ち上がって本来あるべき人間になるよう奨励しているが、敵は社会から忘れられたり、見捨てられたりした人々だ。 そういったタイプの人たちがこの物語の悪役になるのはどういうことだったのでしょうか?
私たちがよく使う言葉は、あまり使いすぎないことを願っていますが、「巻き添え被害」です。 私は平和主義者で、戦争についても知っています。 私は、私なりに、戦争については、かなり歴史家でした。 好きというわけではありませんが、戦争は私たちの歴史の焦点になります。物事は変化し、国家が建設され、国家が破壊され、その後何が起こるか、そしてそれはすべて非常に興味深いものです。
あらゆる戦争や紛争の中で、それを引き受けるのは小者たちだという考え。 今日のウクライナで見られるように、どんな考えや理由があったとしても、戦っているのは犬もいない人々、家族のためにただ働くためにただ働いているだけの女性、子供、男性たちだ。最後にそれを手に入れた人が本当の敗者です。 私はそれをスーパーヒーロー的な方法でこのアイデアに取り入れたかったのです。つまり、スーパーヒーローがやって来て、自分の仕事をし、旗を振って飛び去るときです。その後、迎えに来て自分の仕事を続けなければならない人々はどうなりますか?生きていますか?
[英雄たちが]何かを破壊して人々が困っているということではありませんが、彼らの生活は物質的に変わりました。 その感性と、この作品の本質を融合させたいと思いました。 これは DC ユニバースのコミック本なので、これらの内容が含まれている必要があります。 監督っぽいですね。 ショーを監督するとき、本当に良いアイデアが浮かぶかもしれませんが、『ビッグバン セオリー』はシェルドンとレナード、そしてその全体についての物語になります。 そこに [いくつか] のものを挿入することはできますが、それはそれくらいになります。 このアイデア全体で私が気に入っているのは、それを機能させるために必要なちょっとしたダンスが大好きだということです。
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漫画の執筆では、ただ書いているだけでなく、コマからコマへと進みながら絵コンテに書いているような気分になります。 クリエイティブな筋肉はどのように鍛えられましたか?
本当に素晴らしくて協力的でした。 私が最後に働いた仕事は非常に協力的で、特にエゴがあまり起きていないときは、それをとても楽しかったです。 できる限り良い作品を作り、撮影をせずに製品を世に出すことができるかどうかです。 クリエイティブなことであれば、「これは素晴らしいアイデアだと思うけど、どうやって紙に書こうか?」と考えます。 それは私がこれまでにやったこととは興味深い変化でした。 私はテレビや映画などの脚本を書いてきましたが、漫画の脚本を書くのは別の動物です。
映画では[多くを説明する]必要はありませんが、漫画では[多くを説明する]必要があります。 イラストレーターはあなたが何を考えているかを知る必要があるため、最後まですべてを説明する必要があります。 1枚目のイラストレーターさんが本当に素晴らしくて、「それについてどう思いますか?」と聞いてくれるので、本当に幸運でした。 なんと言えばいいのかわかりませんが、信じられないほどでした。 (笑)「なんてことだ、そんなこと考えもしなかった!」と思わせるような要素も追加されます。 素晴らしいプロセスだったし、とても楽しかった
サミ・バスリのアートワークが入ってきたとき、それはあなたの執筆を再調整する際に影響を与えましたか?
いいえ、最初から、私が最初の作品を提出した後、[編集者] ポール・カミンスキーはこう言いました。「とても気に入っていますが、私たちのためにこれをやってください。」 私は「ああ、大丈夫!」と言いました。 そしてその1つは説明でした。 何が起こっているのか、シーンに何人いるのか、何が見えているのか、どれだけの破壊が起こっているのかを実際に説明する必要がありました。イラストレーターがそれを行うには、すべてがそこに存在していなければなりません。
(笑い)彼らは私に銀行強盗に行かなければならないと言ったわけではありません、ただ物事をもっとうまく説明できるかどうか尋ねました、そしてあなたが創造的であれば、あなたは「素晴らしい!」と思います。 それは別のシステムです。
あなたが演じた数多くのキャラクターの中で、ジョン・ヘンリー・アイアンズの何があなたの心に残り、彼の冒険を書きたいと思わせたのでしょうか?
オリジナルのジョン・ヘンリーの神話が私にヒントを与えてくれたものでした。なぜなら、彼らがそう言ったとき、私が声を演じるとき、彼らはやろうとしていることをすでに創造しているからです。だから、あなたは声を演じ、それに何かをもたらすことを望んでいます。 。 この神話は、特に AI やその他すべてのものが登場する中で、まさに正論でした。 それが SF の素晴らしいところであり、私は生まれてからずっと SF オタクでした。 SF は主に B 級映画に追いやられていましたが、そのおかげで、自殺しようとする私たちや人種差別や偏見などの物語を描くことができました。 人間対機械の神話から始めて、それを実現することができます。
最初のジュラシック・パークで、ジェフ・ゴールドブラムはこう言います。 それが今日のテーマだと思います。 スタートレックなどでは、それが共感を呼ぶ理由だ。なぜなら、リビングルームに座って見ながら、「理解している! それが私の家族、それが私の仕事、それが私が今いる場所、それが私の偏見だ」と言いながら見ている人たちがいるからである。 そこが共鳴すると思いたいところです。
マイケル、Steelworks #1 が 6 月 6 日に発売されますが、物語が勢いを増し始めている中で、他に何をからかうことができますか?
これをやるとき、私は編集者やみんなに、人がどこかから始まり、円弧で終わるところを見たいと言いました。 必ずしも元の場所に戻るわけではありませんが、どこかから始まり、[予期しない場所]に行き着きます。 私たちがやっていることについて言えるのはこれだけだと思います。 私たちがこれまでコミックスで見てきた DC ユニバースに関するものは、これらの人々が誰であるかについての、非常に古くから実証されている考えのようなものです。
そこにモンキーレンチを投げ込んで、立ち止まって自分たちの存在について考えてもらいたいと思います。 彼らは私にそうさせてくれていると思うし、私が言えるのはそれしかないと思う。 これまで見てきたことから、それをさらに拡大してみましょう。 (笑)
マイケル・ドーンが書き、サミ・バスリが絵を描き、アンドリュー・ダルハウスが彩色し、ロブ・リーが文字を書いた『Steelworks #1』は、DCコミックスから6月6日に発売される。
サム・ストーンは、ワシントン DC 郊外に住むポップ カルチャー 10 レベルの第一人者で、ビートルズについては途方もないほどの知識を持っています。 Twitter @samstoneshow で彼をフォローして、任天堂、ポップ パンク、スタートレックについて尋ねることができます。
その日の CBR ビデオ スクロールして内容を続けてください CBR: この巻頭号では、ジョン・ヘンリー・アイアンズの人生における 2 人の重要な女性、つまり彼の姪のナターシャと婚約者のラナ・ラングが登場します。 ジョンをこの二人の女性の間で引き留めるのはどういうことだったのでしょうか? マイケル・ドーン: フォークヒーローのジョン・ヘンリーは自分の命を犠牲にしてマシンを倒しましたが、それにはいつもがっかりしました。 ジョン・ヘンリー・アイアンズは機械を作ります、彼は製鉄所を作った自力の男です。 このコミック『ジョン・ヘンリー』では民間伝承の精神をどのように保ちたいと思いましたか? ジョン・ヘンリーがメトロポリスの人々に対し、立ち上がって本来あるべき人間になるよう奨励しているが、敵は社会から忘れられたり、見捨てられたりした人々だ。 そういったタイプの人たちがこの物語の悪役になるのはどういうことだったのでしょうか? 漫画の執筆では、ただ書いているだけでなく、コマからコマへと進みながら絵コンテに書いているような気分になります。 クリエイティブな筋肉はどのように鍛えられましたか? サミ・バスリのアートワークが入ってきたとき、それはあなたの執筆を再調整する際に影響を与えましたか? あなたが演じた数多くのキャラクターの中で、ジョン・ヘンリー・アイアンズの何があなたの心に残り、彼の冒険を書きたいと思わせたのでしょうか? マイケル、Steelworks #1 が 6 月 6 日に発売されますが、物語が勢いを増し始めている中で、他に何をからかうことができますか?